Μαρία Γαβαλά, Ο μικρός Γκοντάρ, Εκδόσεις Πόλις

Το Παρίσι πάντα ήταν τόπος έμπνευσης για όλες τις εποχές γιατί περικλείει ιστορία, ανθρώπους, εικόνες και αποτελεί αναμφίβολα ένα κινητό μουσείο, το οποίο κανείς δεν χορταίνει να βλέπει. “Αν είσαι αρκετά τυχερός για να έχεις ζήσει στο Παρίσι όταν ήσουν νέος, τότε όπου και να πας την υπόλοιπη ζωή σου, μένει πάντα μαζί σου, γιατί το Παρίσι είναι μια κινητή γιορτή” έχει δηλώσει ο Χέμινγουεϊ για το Παρίσι, όπου έμελλε να γίνει το πεδίο δράσης καλλιτεχνών, ποιητών, συγγραφέων και άλλων δημιουργών. Το Παρίσι αποτέλεσε πεδίο δόξης λαμπρό στην περίοδο του μεσοπολέμου αλλά και αργότερα, την περίοδο του Μάη του ’68 την οποία μας περιγράφει με τέτοια ζωντάνια και αμεσότητα η Μαρία Γαβαλά σε αυτό το εξαιρετικά γραμμένο νέο της μυθιστόρημα.Περισσότερα

Λουίτζι ντε Πασκάλις, Η σφραγίδα του Καραβάτζο, Εκδόσεις Αίολος

Πρόκειται για ένα από τα αμφιλεγόμενα πρόσωπα της ιστορίας της ζωγραφικής, όχι μόνο για την τέχνη του αλλά και την ίδια του την προσωπικότητα, για την πολυσχιδή του φυσιογνωμία, για το γεγονός πως ανέκαθεν υπήρξε ένα ανήσυχο πνεύμα και πέρασε μια ζωή το ίδιο ανήσυχη και αβέβαιη. Σήμερα, τον θαυμάζουμε και μένουμε άφωνοι μπροστά σε έργα, θρησκευτικά και μη, αντικρίζουμε τους πίνακές του και μένουμε πραγματικά ενεοί μπροστά σε αυτό το ζωγραφικό θαύμα που ακούει στο όνομα Μικελάντζελο Μερίζι ντα Καραβάτζο. Μοιάζει ο Καραβάτζο να είχε στήσει επί γης το δικό του έργο, στο οποίο ήταν και ο απόλυτος πρωταγωνιστής, ένα έργο που κανείς δεν γνώριζε το τέλος του παρά μόνον ο ίδιος και αυτό ακόμα δεν είναι σίγουρο, μιας και ήταν ένας άνθρωπος της περιπέτειας.Περισσότερα

Κωνσταντίνος Δομηνίκ, Ώπα-ώπα, μπλάτιμοι, Εκδόσεις Ενύπνιο

Διηγήματα που μας παραπέμπουν σε άλλες εποχές, σε άλλες γραφές και όμως μυρίζουν νιότη, φρεσκάδα και νοσταλγία έχει κατορθώσει να εξυφάνει ο δεξιοτέχνης νέος συγγραφέας Κωνσταντίνος Δομηνίκ. Με μια δομή λιτή αλλά και μεστή, με ιστορίες που αφουγκράζονται το παρελθόν ενώ ταυτόχρονα ζουν στο παρόν, ιστορίες χωρίς υπερβολές και επιτηδευμένα σχήματα, αυτά είναι τα διηγήματα που έχουμε την τύχη να διαβάσουμε. Διηγήματα γραμμένα με μεράκι και μόχθο, με άρωμα ελληνικό και με αγάπη για την ύπαιθρο που τόσους και τόσους έχει θρέψει και συνεχίζει ακάθεκτη το έργο της. O Φραντς Κάφκα είχε κάποτε πει πως τα βιβλία που έχουμε ανάγκη είναι εκείνα που πέφτουν σαν το τσεκούρι στην παγωμένη θάλασσα της ψυχής μας.Περισσότερα

Asli Erdogan, Το πέτρινο κτίριο, Εκδόσεις Ποταμός

Πώς είναι να είσαι εξόριστος και η χώρα σου να μην σε αφήνει να επιστρέψεις έχοντας για σένα μία φυλακή ως αναγνώριση του έργου σου; Πώς είναι να ζεις υπό τον φόβο και την απειλή της σύλληψής σου αν ποτέ πατήσεις το πόδι σου στο έδαφος της πατρίδας σου μόνο και μόνο επειδή μίλησες ελεύθερα και δίχως κανένα δισταγμό; Η συγγραφέας ζει χρόνια τώρα εξόριστη στη Γερμανία όπου και έχει καταφύγει για να γλιτώσει από το δικτατορικό και ανελεύθερο σύστημα μιας τουρκικής ηγεσίας που φιμώνει τους ανθρώπους και τους φυλακίζει για λόγους που και οι ίδιοι ποτέ δεν κατάλαβαν. Δίκες παρωδία, κρίσεις ανθρώπων με το πρόσχημα πως είναι εχθροί του κράτους, ένα κράτος φάντασμα που τίποτα δε δίνει μα παίρνει κάθε δικαίωμα και το συρρικνώνει κατά το δοκούν.Περισσότερα

Ζεράρ ντε Νερβάλ, Η ιστορία του Χαλίφη Χαλίμ, Εκδόσεις Ύψιλον

Σε έναν πίνακά του ο Ευγένιος Ντελακρουά, όπως συνηθίζουμε να τον αποκαλούμε στα ελληνικά, αναπαριστά τις γυναίκες του Αλγερίου εντυπωσιασμένος από το ανατολίτικο τοπίο, τα χρώματα και τον εξωτικό χαρακτήρα των γυναικών. Ο Ανρί Ματίς -και αυτός από την Ταγγέρη- ζωγραφίζει τοπία και εσωτερικά χώρων σπιτιών αποτυπώνοντας και αυτός την αγάπη του και την έμπνευση που αντλεί από το πορφυρό. Η Ανατολή ανέκαθεν αποτελούσε σημείο αναφοράς και τόπο έμπνευσης για πολλούς λογοτέχνες, ζωγράφους, ποιητές και συγγραφείς. Ειδικά κατά τον 19ο αιώνα οπότε και η Ευρώπη ανακαλύπτει τη μαγεία των εξωτικών εικόνων ενός άλλου κόσμου, όχι και τόσο γνωστού μέχρι τότε αναδύεται μία ανάλογη ατμόσφαιρα αφήγησης. Πολλοί Γάλλοι λογοτέχνες λοιπόν όπως ο Φλωμπέρ και ο Ζεράρ ντε Νερβάλ θα ασχοληθούν επισταμένως και θα γεμίσουν τις σελίδες τους με ανταποκρίσεις από εκείνους τους τόπους.Περισσότερα

Βίκτορ Ε. Φρανκλ, Ναι στη ζωή, Εκδόσεις Ψυχογιός

Θέλει αρετή και τόλμη η ελευθερία, είχε γράψει ο Ανδρέας Κάλβος στις Ωδές του. Ο εθνικός μας ποιητής δεν γνώριζε τότε που έγραψε αυτόν τον στίχο για τα όσα θα επακολουθούσαν κατά τον θλιβερό όσο και φρικτό Β’ Παγκόσμιο πόλεμο. Το βιβλίο αυτό του Φρανκλ είναι η απόδειξη πως κάθε όλεθρος έχει και την θετική του πλευρά με την έννοια πως κάποιος αποκομίζει κέρδη από την οπτική γωνία της ζωής. Αλλάζει τη θέαση των πραγμάτων και γίνεται πιο σοφός, μεταβάλλεται εντός και πορεύεται με διαφορετική πορεία στο υπόλοιπο της ζωής του. Ο Φρανκλ μέσα από το Ναι στη ζωή γίνεται παράδειγμα προς μίμηση για όσους θέλουν να εγκαταλείψουν την προσπάθεια για τη δική τους αναγέννηση. Ο ίδιος πέρασε τόσες κακουχίες και όμως έμεινε ζωντανός χάρη στην επιμονή του και την υπομονή του, για τη ζωή που είχε μοναδικό νόημα για εκείνον.Περισσότερα

George Orwell, Το Λιοντάρι και ο Μονόκερως, Εκδόσεις Στιγμός

“Με το θαυμαστό προτέρημα της ενωτικής στάσης και της αυτοθυσίας σε καιρούς κρίσεων, παρά τις δυσκολίες – νά που το ψάρεμα, η φροντίδα του κηπάκου πίσω από το σπίτι, η μανία με τα σταυρόλεξα γίνονται ενοποιητικός, δημοκρατικός παράγοντας” αναφέρει στον πρόλογο της έκδοσης ο μεταφραστής Χριστόδουλος Λίθαρης και το σχόλιο αυτό συμβαδίζει με τα όσα ο ίδιος ο Όργουελ αναφέρει σε αυτό το τόσο ιδιαίτερο δοκίμιο, ένα δοκίμιο πολιτικό, κοινωνικό και συνάμα ιστορικό. Ο συγγραφέας του 1984 και της Φάρμας των ζώων δεν σταματά να μας εκπλήσσει με την γλαφυρότητα του λόγου του, είναι καίριος ο λόγος του και είναι πάντα επίκαιρος στα ζητήματα που θέτει. Στο επίκεντρό του αυτή την φορά η βρετανική τάξη πραγμάτων, οι ιστορικές συγκυρίες, ο σοσιαλισμός και βέβαια ο πόλεμος που έχει ανατρέψει πολλά και ίσως ανατρέψει ακόμα περισσότερα.Περισσότερα

Eric Jager, Η τελευταία μονομαχία, Εκδόσεις Athens Bookstore

Έχει ακουστεί ουκ ολίγες φορές η λέξη μεσαίωνας, η οποία σε αντίθεση με τη λέξη Αναγέννηση, πολλές φορές μας παραπέμπει σε σκοτεινά χρόνια, σε χρόνια όπου υπερίσχυε η βαρβαρότητα, το παράλογο, ο σκοταδισμός και η οπισθοδρόμηση. Η θέση της γυναίκας στην κοινωνία βέβαια, τόσο κατά το Μεσαίωνα όσο και κατά την Αναγέννηση, υπήρξε υποτιμημένη, σε καταβαράθρωση και σε πλήρη απαξίωση, με λίγα λόγια μέσα σε τόσους αιώνες, σχεδόν χιλιετία, τίποτε δεν άλλαξε παρά μικρές εκλάμψεις και εξαιρέσεις, σαν εκείνης της Αρτεμισίας Τζεντιλέσκι, που απλά επιβεβαίωναν τον κανόνα. Η τελευταία μονομαχία του Έρικ Τζάγκερ είναι ένα βιβλίο που αποτυπώνει απόλυτα και καθολικά την ιστορία ενός σκανδάλου, την ηθική κατάπτωση μιας δυτικής κοινωνίας σε σκοτεινά χρόνια όπου όλα βρίσκονταν υπό κατάρρευση.

Εικόνα παρακμής και κατάπτωσης των θεσμών

Το βιβλίο αυτό αναφέρεται σε μια αληθινή ιστορία όπου φάνηκαν οι ελλείψεις σε ηθική και δικαιοσύνη και όπου αναδείχθηκαν δυστυχώς η ασυδοσία, η διαφθορά, η έλλειψη κράτους δικαίου και η πλήρης απαξίωση της γυναίκας. Πρόκειται για ένα τόσο σκληρό μα τόσο αληθινό επεισόδιο της ιστορίας της μεσαιωνικής Γαλλίας και το βιβλίο μάλιστα προκάλεσε τέτοιο ενδιαφέρον που η ιστορία του πρόσφατα μεταφέρθηκε με μεγάλη επιτυχία στη μεγάλη οθόνη. Ο συγγραφέας διεξήγε έρευνα για τα δύο πρόσωπα που ήρθαν αντιμέτωπα σε μονομαχία και μέσα από το βιβλίο ξεδιπλώνει το κουβάρι των όσων έλαβαν χώρα πριν την τελική τραγική κατάληξη της μονομαχίας τους. Ακόμα και η απόφαση για μια τέτοια μονομαχία, μια παράδοση που, άκουσον άκουσον, υπήρχε ακόμα ενεργή στη Ρωσία και σε άλλες χώρες μέχρι και τις αρχές του 19ου αιώνα, αποδεικνύει τη βαναυσότητα και την αποτρόπαιη και καταδικαστέα βαρβαρότητα, μια βαρβαρότητα που είναι ίδιον του ανθρώπινου είδους και μόνον.

Η ιστορία της σύγκρουσης δύο πολεμιστών του γαλλικού βασιλείου αποτελεί τη νοοτροπία της εποχής όπου όλα λύνονταν δια αιματοχυσίας και μέσα από ακραίες λύσεις, καθώς δεν είχε αναπτυχθεί ούτε κατά το ελάχιστο ο δίαυλος επικοινωνίας και διπλωματίας που αναπτύχθηκαν πολύ αργότερα. Οι δύο μονομάχοι ενεπλάκησαν σε μία έντονη σύγκρουση γιατί ο ένας εκ των δύο, ονόματι Ιάκωβος Λε Γκρι κατηγορήθηκε από τον ιππότη Ιωάννη Ντε Καρούζ για βιασμό της γυναίκας του Μαργαρίτας, κάτι που ο πρώτος προφανώς αρνήθηκε μετ’ επιμονής και έτσι οδηγήθηκαν οι δύο στην έσχατη λύση της μονομαχίας. Αυτό συνέβη διότι το δικαστήριο του οποίου ηγούνταν ο ίδιος ο βασιλιάς – αυτός συγκέντρωνε όλες τις εξουσίες στο πρόσωπό του – έλαβε μία απόφαση πλήρους παραλογισμού και αποκύημα της ασυδοσίας του ίδιου του θεσμού. Η αδυναμία να αποδοθεί ορθή κρίση για το τι πραγματικά συνέβη και να αποδοθούν οι ανάλογες ευθύνες είναι η αποτυχία ενός σοβαρού κοινωνικού κράτους.

Ο συγγραφέας αναφέρει χαρακτηριστικά μέσα στο βιβλίο: “Εκτός από τους νομικούς περιορισμούς, η πρόσκληση σε μονομαχία ήταν μια πολύ ριψοκίνδυνη στρατηγική που ενείχε μεγάλους κινδύνους για τον ιππότη. Ο Ιωάννης Ντε Καρούζ θα έθετε σε κίνδυνο την ίδια του τη ζωή, καθώς και την περιουσία του και το καλό όνομα της οικογένειάς του, ακόμα και τη σωτηρία της ψυχής του…”. Με λίγα λόγια, η κοινωνική θέση διακυβευόταν και αποτελούσε καθοριστικό παράγοντα για αποφάσεις ηθικές ή όχι, μία λογική που σήμερα φαντάζει ανήκουστη ενώ η ίδια η θέση της γυναίκας ήταν εντελώς μετέωρη. Ουσιαστικά η ίδια δεν είχε επίσημα κανένα δικαίωμα να υπερασπιστεί με επιχειρήματα τον εαυτό της ούτε και φυσικά να αποδείξει την αθωότητά της. Σε αυτή την ανδροκρατούμενη και υποκριτική κοινωνία, οι άνδρες δεν υπολόγιζαν τη γνώμη της γυναίκας, συζύγου, μητέρας, αδελφής και η ίδια βρισκόταν έρμαιο και υποχείριό τους και αντιμετωπιζόταν ως κατώτερη.

Σε περίπτωση λοιπόν που ο Ιωάννης Ντε Καρούζ έχανε τη μονομαχία απέναντι στον Ιάκωβο Λε Γκρι, η ίδια η γυναίκα του, εκτός από τον εξευτελισμό που είχε υποστεί καθώς ο ίδιος της ο άντρας της δεν την πίστευε, την αμφισβητούσε, την κατηγορούσε για απιστία, την υποβάθμιζε, την μείωνε και της φερόταν βίαια, θα πέθαινε άδικα ως μοιχαλίδα. Όλοι ήταν βέβαιοι για το γεγονός πως ήταν κατηγορούμενη για αυτή την ατιμωτική πράξη πως “δέχτηκε” να τη βιάσουν. Είναι κάτι το οποίο προφανώς θα ήταν απλώς μια εικασία, χωρίς τίποτε απολύτως να έχει αποδειχτεί αφού ούτε το δικαστήριο δέχτηκε να λάβει υπόψιν του τα όσα η ίδια κατέθεσε. Το δράμα της γυναίκας ήταν το τελευταίο που απασχολούσε τότε την κοινωνία, το στίγμα δεν ήταν του άντρα που βίασε αλλά της γυναίκας που κακώς έπεσε θύμα βιασμού.

Το βιβλίο είναι μια πρώτης τάξεως ευκαιρία για τον αναγνώστη να γνωρίσει τα ήθη της εποχής και να διαβάσει για τα όσα ίσχυαν σε όλες τις δυτικές κοινωνίες ενώ παράλληλα να μάθει και τα ιστορικά δρώμενα και τα κοινωνιολογικά δεδομένα που παρατίθενται μέσα στο βιβλίο με πλούσιο υλικό, διαγράμματα και εικόνες. Είναι μία πολύ φροντισμένη έκδοση από τις εκδόσεις Athens bookstores που έχουν μπει ορμητικά στο εκδοτικό γίγνεσθαι και το βιβλίο αυτό είναι μία συνεισφορά απέναντι στο ελληνικό αναγνωστικό κοινό, ειδικά για την περίοδο του Δυτικού μεσαίωνα για την οποία δεν υπάρχει τόσο πλούσιο βιβλιογραφικό υλικό. Η ιστορία είναι ικανή να μας διδάσκει και να μας δείχνει το δρόμο της κοινωνικής ωριμότητας, αρκεί να είμαστε έτοιμοι να τον ακολουθήσουμε.

“Μόλις τελείωνε η εκφώνηση των κανόνων, καθένας από τους δύο μονομάχους έπρεπε να δώσει τρεις επίσημους όρκους”

“Μην παίζεις μαζί μου, Μαργαρίτα. Είσαι μόνη σου εδώ, και έχω μάρτυρες που θα ορκιστούν ότι ήμουν κάπου αλλού σήμερα. Μην αμφιβάλλεις ότι έχω καλύψει τα ίχνη μου!”

Claude McKay, Επιστροφή στο Χάρλεμ, Εκδόσεις Έρμα

Χάρλεμ ώρα μηδέν θα μπορούσε να είναι ένας άλλος τίτλος για το σπουδαίο αυτό μυθιστόρημα του ΜακΚέι, ένα μυθιστόρημα βαθιά κοινωνικό και ανθρώπινο, καθώς ο συγγραφέας καταθέτει στις σελίδες αυτές όλο τον παλμό από μια ζωή δύσκολη, σκληρή και άγρια, μια ζωή ενός έγχρωμου που παλεύει να συνυπάρξει ισότιμα σε μια κοινωνία λευκών, μια κοινωνία εχθρική που συμπεριφέρεται άκρως υποτιμητικά σε αυτόν. Ο ΜακΚέι υπήρξε μία πολυσχιδής αλλά και πολύ ενδιαφέρουσα προσωπικότητα, ένας γνήσιος λογοτέχνης και μια πνευματική προσωπικότητα που άφησε ανεξίτηλο το στίγμα της σε αυτό που ονομάζουμε αμερικανική λογοτεχνία, με μία πληθώρα έργων.Περισσότερα

Εμίλ Ζολά, Κείμενα για την τέχνη, Εκδόσεις Printa

Ο Εμίλ Ζολά είναι ένας αστός περιπατητής του Παρισιού και της γαλλικής υπαίθρου. Είναι ένας θερμός υποστηρικτής των τεχνών σε κάθε μορφή τους και παρακολουθεί από πολύ κοντά τις καλλιτεχνικές εξελίξεις στο Παρίσι σε μία εποχή και σε μία περίοδο όπου αναπτύσσονται οι τέχνες και η ζωγραφική παραγωγή ανθίζει. Θα είναι αυτός που θα γίνει φίλος με τους περισσότερους ιμπρεσιονιστές αλλά και πολύ φίλος με τον Πολ Σεζάν μέχρι δυστυχώς την οριστική τους ρήξη ύστερα από την κριτική του μέσα από το βιβλίο του “Το Δημιούργημα”*. Από αυτό το περιβάλλον λοιπόν, το υπέρμετρα καλλιτεχνικό, εμπνέεται τα ποικίλα θέματά του που καλύπτουν όλο το φάσμα της ζωής, την οποία και ντύνει με ιμπρεσιονιστική γραφή. Οσμίζεται την ατμόσφαιρα της εποχής του και ως λογοτέχνης με ουσιώδη πένα που θυμίζει παλέτα, καταγράφει αυτά που οι φίλοι του Μανέ, Μονέ και Τουλούζ Λωτρέκ ζωγραφίζουν.Περισσότερα

Ελένη Κουτσούδη-Ιόλα, Ο θείος μου Αλέξανδρος Ιόλας, Εκδόσεις Μίνωας

Αλεξανδρινός στην καταγωγή, μία σπουδαία μορφή των τεχνών και των γραμμάτων, ένας μαικήνας της τέχνης και των καλλιτεχνών, όμοιος με αυτούς της Αναγέννησης, ο Αλέξανδρος Ιόλας άφησε πολύτιμο κληροδότημα και παρακαταθήκη που ακόμα και σήμερα συζητείται. Η ιδιαίτερη και πολυσχιδής φυσιογνωμία του είναι πάντα μια αφορμή ώστε βιβλία να φωτίζουν την προσωπικότητά του, την προσφορά του, την αγάπη του για τις τέχνες αλλά και το δυστυχές του τέλος που τόσο πίκρανε εκείνους που αισθάνονται την αδικία ως προς το πρόσωπό του και οφείλουν να το καταθέσουν. Όσα ο ίδιος πρόσφερε στις τέχνες με τη διορατικότητά του και την ευαίσθητη ματιά του, με την υψηλή αισθητική του αλλά και την εγγενή ευγένειά του είναι ανεκτίμητα. Δυστυχώς, όλα αυτά ισοπεδώθηκαν τόσο εύκολα από εκείνους που διείσδυσαν με μένος στην προσωπική του ζωή αφαιρώντας του το δικαίωμα να ζήσει ελεύθερος και περήφανος.

Ένας οικουμενικός Έλληνας, ένας πολίτης του κόσμου

Χάρη ωστόσο στην ανιψιά του και συγγραφέα αυτού του βιβλίου, ο Αλέξανδρος Ιόλας αναγεννάται και μας επαναπαρουσιάζεται για να τον ανακαλύψουμε μέσα από τις σελίδες αυτού του βιβλίου. Έχει γίνει πολύ κουβέντα για την έπαυλή του στην Αγία Παρασκευή, η οποία αφέθηκε στο έλεός της ύστερα από τον θάνατό του και δυστυχώς ρημάχτηκε με τρόπο απαράδεκτο και προσβλητικό, ωστόσο το όνομά του δεν μπορεί παρά να παραμένει ξακουστό γιατί η συμβολή του στην ανάδειξη ζωγράφων όπως ο Μαγκρίτ υπήρξε μνημειώδης. Ο ίδιος είχε πει κάποτε: “Η τέχνη δεν έχει λόγια. Τα λόγια δεν έχουν καμιά σχέση με την τέχνη. Αυτό είναι το μυστικό της. Την αφήνεις να σε μαγέψει. Είναι λάθος να είσαι έξυπνος και να μιλάς με γνωματεύσεις. Όταν το κάνεις αυτό, απλά γίνεσαι βαρετός. Το να μιλάς για την τέχνη μου φαίνεται πως είναι ο καλύτερος τρόπος για να ξεκινήσει ένας καβγάς!!!”

Μέσα στο βιβλίο αυτό, το οποίο έχει και πλούσιο φωτογραφικό υλικό, η ανιψιά του μας ταξιδεύει στον χρόνο και μας προσφέρει μία πρώτης τάξεως ευκαιρία να τον γνωρίσουμε όσο γίνεται καλύτερα και να περπατήσουμε στα βήματά του, από την παιδική του ηλικία μέχρι και το τέλος της ζωής του. Εξάλλου, το όνομά του έφτασε να διαδοθεί ως τα πέρατα του κόσμου, έτσι ακριβώς όπως ο ιδρυτής της Αλεξάνδρειας Μέγας Αλέξανδρος κατάφερε με τα ηρωικά κατορθώματά του να διατρανώσει την φήμη του μέχρι την μακρινή Ινδία. Δεν είναι λίγοι εξάλλου οι Αλεξανδρινοί, εκτός από τον “πατριάρχη” Καβάφη, που με ορμητήριο την κοσμοπολίτικη Αλεξάνδρεια κατάφεραν να μεταλαμπαδεύσουν γνώση και αισθητική υψηλού επιπέδου και να αφήσουν έργο πίσω τους.

Φέτος συμπληρώθηκαν 35 χρόνια από τότε που ο Αλέξανδρος Ιόλας έφυγε από τη ζωή χτυπημένος από την νόσο του AIDS ξεχασμένος και μόνος σε κλινική της Νέας Υόρκης αφήνοντας παρακαταθήκη την ευεργετική του προσφορά στον χώρο των τεχνών και τον μύθο του ανθρώπου που καταξιώθηκε και αναγνωρίστηκε εκτός Ελλάδας μαχόμενος για αυτήν χωρίς αυτήν. Το απέδειξε εξάλλου όταν αποφάσισε να επιστρέψει σαν τον Οδυσσέα στην Ιθάκη του για να δημιουργήσει, να προσφέρει, να αλλάξει τον ρου της καλλιτεχνικής ιστορίας, να ιδρύσει ένα Μουσείο στις προδιαγραφές των ευρωπαϊκών μουσείων που είχε επισκεφθεί και δραστηριοποιηθεί. Δυστυχώς η Πηνελόπη όχι μόνο δεν τον περίμενε, αλλά έκανε ό,τι ήταν δυνατόν για να τον καταβάλει ψυχολογικά και να τον αποθαρρύνει και όπως συμβαίνει στις περισσότερες των περιπτώσεων δεν έγινε αποδεκτός παρά από ελάχιστους πεφωτισμένους που καταλάβαιναν αλλά σιωπούσαν. Έτσι ο εγχώριος “πολιτισμός” της εποχής δεν είχε μεγάλη αγκαλιά για να τον χωρέσει αλλά μόνο στεφάνι από αγκάθια για να του φορέσει και να τον ταπεινώσει.

Η Ελένη Κουτσούδη-Ιόλα αναφέρει σε κάποιο σημείο του βιβλίου το παρακάτω επεισόδιο από την σχέση της με το θείο της: “Ο Ιόλας, πέρα από θείος, ήταν και νονός μου. Θέλησε να μου δώσει το όνομα Ελένη-Θεοδώρα, αλλά ο παπάς αρνήθηκε τη διπλή ονομασία. Μέχρι τα πέντε μου, τον έβλεπα μόνο τα καλοκαίρια. Δεν μπορώ να πω πως ήταν κάτι που με χαροποιούσε ιδιαίτερα, καθώς ο Ιόλας ήταν πειραχτήρι και τον διασκέδαζαν τα άγαρμπα αστεία”. Είναι βέβαιο πως ο Ιόλας πρέπει να ήταν ένας εκκεντρικός άνθρωπος, μία δύσκολη και αινιγματική προσωπικότητα, ένας παράξενος νονός όπως μας αποκαλύπτει και η ανιψιά του αλλά και ένας δανδής της εποχής που αγαπούσε την πολυτέλεια, την οποία χάρη στις επιτυχίες του ως έμπορος και συλλέκτης έργων τέχνης μπόρεσε και την απολάμβανε.

Παγκοσμίου φήμης συλλέκτης έργων τέχνης λοιπόν, ήρθε σε επαφή με τα μεγαλύτερα ονόματα της παγκόσμιας καλλιτεχνικής σκηνής και ανέδειξε ζωγράφους Έλληνες αλλά και πολλούς ξένους όπως ο Τσαρούχης, ο Γκίκας, ο Ερνστ, ο ΝτεΚίρικο, ο Πικάσο, ο Γουόρχολ και η λίστα είναι ατελείωτη. Εκπροσώπησε πολλούς από αυτούς ως ατζέντης τους, υπήρξε αποκλειστικός αντιπρόσωπος του Ρενέ Μαγκρίτ και του Μαξ Έρνστ μέχρι και τον θάνατό τους ενώ άνοιξε ο ίδιος δικές του γκαλερί με το όνομα Αλέξανδρος Ιόλας σε όλη την Ευρώπη και την Νέα Υόρκη. Ίσως δεν είναι τόσο γνωστό πως υπήρξε ένας εκ των δέκα ιδρυτών του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης του Παρισιού, γνωστό ως Κέντρο Ζορζ Πομπιντού, εγκαινίασε το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στην Θεσσαλονίκη και συμμετείχε ενεργά σε βραδιές και σε εγκαίνια εκθέσεων γιατί η παρουσία προσέδιδε σε αυτές κύρος και λάμψη και η απουσία του ήταν αδύνατη.

Η δραστηριότητά του, η ευρύτητα του πνεύματός του, η κοσμοπολίτικη αύρα του, όλα αυτά καταγράφονται μέσα από αυτό το σπουδαίο βιβλίο, το οποίο αξίζει κανείς να μελετήσει για να κατανοήσει τον Αλέξανδρο Ιόλα σε όλη του την ολότητα, με τις ιδιοτροπίες του γιατί ήταν άνθρωπος όπως όλοι αλλά και την ευρυμάθειά του στον χώρο των τεχνών. Η Ελένη Κουτσούδη-Ιόλα καταφέρνει και συμπυκνώνει όλο το χρονικό της ζωής του και μας αφήνει παρακαταθήκη ένα πόνημα μέσα από το δικό της πρίσμα, για τον Αλέξανδρο Ιόλα, τον συγγενή, τον συλλέκτη, τον άνθρωπο που απεκδύεται για λίγο το μανδύα του μυθικού προσώπου.  Χαρακτηριστικό πάντως της ακτινοβολίας της προσωπικότητάς του είναι το σχόλιο της Μαργκότ Φοντέιν, η οποία απευθυνόμενη στη Τζάκι Κένεντι το 1968 είπε: “Το να βρίσκεσαι στη Νέα Υόρκη και να μην επισκεφθείς την γκαλερί του Ιόλα είναι σαν να βρίσκεσαι στην Ελλάδα και να μην επισκεφθείς τον Παρθενώνα”.

“Σε ποιον άλλο μπορώ να απευθυνθώ, πέρα από εσάς, που είστε πολύ κοντά σε εμένα, σχεδόν σαν γονιός ή σαν αδελφός. Τώρα που έχω πολλές δυσκολίες, απευθύνομαι στον φίλο και συνεργάτη. Χρειάζομαι τη βοήθειά σας για να ξεπεράσω τον κάβο”

“Ο Ιόλας ποτέ δεν έδειχνε προτιμήσεις μεταξύ των καλλιτεχνών. Ξεκίνησε και ο ίδιος ως καλλιτέχνης και έμεινε ο σπόρος μέσα του. Γι’ αυτό, οι καλλιτέχνες τον αγαπούσαν πολύ, αλλά παραπονιούνταν συχνά γιατί δεν είχε ποτέ όλα τα χρήματα που του ζητούσαν”

Παναγιώτης Χατζημωυσιάδης, Το χιόνι των Αγράφων, Εκδόσεις Κίχλη

Ο ελληνικός εμφύλιος των ετών 1946-1949 κηλίδωσε μια για πάντα την ελληνική ιστορία και έβαλε προσωρινή ταφόπλακα στην μεταπολεμική ειρήνη και ισορροπία που τόσο χρειαζόταν η χώρα για να ορθοποδήσει. Σε άλλες χώρες, όπως στην Ισπανία, ο εμφύλιος έλαβε χώρα πριν τον Β’ Παγκόσμιο πόλεμο ενώ και εμείς ως χώρα λίγο έλειψε να τον βιώσουμε και νωρίτερα, ειδικά κατά την περίοδο του Εθνικού διχασμού. Ωστόσο, ήταν η μοίρα τέτοια που έλαχε να περάσει η χώρα μας δια πυρός και σιδήρου και να μπει σε μία εσωστρέφεια που έφερε το μίσος και τον αλληλοσπαραγμό, οδήγησε το Έθνος σε μία εμφύλια σύρραξη με πολλά θύματα, με ανείπωτες τραγωδίες και καταστροφές ανά την επικράτεια. Ένα επεισόδιο από αυτή την σύγκρουση περιγράφει ο Παναγιώτης Χατζημωυσιάδης μέσα από ένα μυθιστόρημα σπονδυλωτό που δεν αφήνει κανέναν ασυγκίνητο. Ειδικά στις νεότερες γενιές όλα αυτά είναι πια πολύ μακρινά, ωστόσο η ιστορία είναι αυτή από την οποία διδασκόμαστε και προς το μέλλον πορευόμαστε.Περισσότερα